雕塑在構(gòu)思階段的創(chuàng)意構(gòu)思，就是雕塑設(shè)計，它以視覺傳達為媒介而產(chǎn)生的立體造型的過程，亦可以稱為造型設(shè)計。雕塑，指為美化城市或用于紀念意義而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的觀賞物和紀念物。雕塑是造型藝術(shù)的一種。

又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會生活、表達藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。由于不銹鋼有諸多的優(yōu)越性，因此，很多的城市雕塑都是以它為材料。通過雕、刻減少可雕性物質(zhì)材料，塑則通過堆增可塑物質(zhì)性材料來達到藝術(shù)創(chuàng)造的目的。

一木雕塑藝術(shù)有限公司堅持把“以人為本、服務(wù)社會、美化生活、持續(xù)發(fā)展”做為企業(yè)宗旨，為城市、為社會塑造一道道亮麗的文化風(fēng)景，將美的享受與文化內(nèi)涵結(jié)合，向世人展示一件件好作品。根雕作品是供人們欣賞或使用的藝術(shù)品，一旦開裂或被蟲蛀，便會影響它的欣賞價值和使用價值。我們更是行業(yè)標準化的踐行者，我們期待與您一同成長共贏，分享喜悅與成功。

雕塑與

西方把這一時期稱為中世紀時期（也叫中間時期），它所包括的范圍是從古典時期結(jié)束起，直到文藝復(fù)興之前。這一漫長的日子被統(tǒng)治著，所以形成了美術(shù)。原始陶塑的含義可能是多重的，也是比較模糊的，從而帶有某種遠古的神秘感和莫解的奇妙。這一時期的雕塑，摒棄了關(guān)于自然比例的種種古典法則，而去尋求一種更適合教題材的、形式多樣的、比例被拉長了的形象。這種

用抽象法式來處理的雕塑，使作品每個部分都充滿了生機。這種形式的雕塑，反映了雕塑家力求把身體和結(jié)合在一起的愿望，而這種美術(shù)風(fēng)格上的創(chuàng)新竟成為13世紀偉大的哥特式雕塑的先軀。

與此相同，東方也產(chǎn)生了一種——。誕生在印度，的誕生也帶動了藝術(shù)特別是雕塑的發(fā)展。就雕塑而言，印度人在這方面的成就是顯而易見的。骨雕人頭像比較完整，五官位置比較準確，制作手法古樸、粗獷，神態(tài)憨厚莊重。印度人對視覺藝術(shù)的探索基本上是三維的。在印度，雕塑、建筑甚至繪畫均能以被觸覺感知的三維立體的觀念來表現(xiàn)。他們制作雕塑不是有意模仿對象，而是創(chuàng)造出經(jīng)概括的形體，這些雕塑有一種厚實的分量感，從而達到了一種對質(zhì)感、三維空間，以及紀念碑氣勢的表現(xiàn)。兩漢后傳入中國，后又傳入日本等地。

一木雕塑藝術(shù)有限公司堅持把“以人為本、服務(wù)社會、美化生活、持續(xù)發(fā)展”做為企業(yè)宗旨，為城市、為社會塑造一道道亮麗的文化風(fēng)景，將美的享受與文化內(nèi)涵結(jié)合，向世人展示一件件好作品。砂巖砂巖由碎屑和填隙物組成，碎屑成分以石英為主，其次是長石、巖屑、白云母、綠泥石、重礦物等。我們更是行業(yè)標準化的踐行者，我們期待與您一同成長共贏，分享喜悅與成功。

古希臘雕塑

古希臘是公元前12 世紀―一公元前2 世紀希臘半島和散布在地中海中的～些島嶼上的奴隸制城邦國家的總稱。大大小小200 多個城邦國家，它們之間有頻繁的文化 、貿(mào)易交往，也有頻繁的，但當外族侵略時，它們會聯(lián)合抵抗。在雕琢為輔，使雕磨過的部分和根形態(tài)盡量融為一全，不露雕琢的痕跡。雅典和斯巴達是其中兩個有影響的國家 。

在每個城邦內(nèi)部，實行著一種以公民大會為機關(guān)的奴隸制民主政治，即：城邦的管理權(quán)直接歸全體自由民，而沒有一個凌駕于公眾（自由民）之上的統(tǒng)治者。這種制度賦予古希臘人思想上極大的自由，他們可以自由地討論政治，從事哲學(xué) 、 藝術(shù) 、 自 然科學(xué)的研究等等 。如某些浮雕為了保持建筑的平面性，壓縮體積與繪畫形式中的線的組合，達到了一種新奇的藝術(shù)效果。 在這樣自由、民主的氣氛下，產(chǎn)生了許多直到今天仍影響著歐洲乃至整個世界的偉大哲人、科學(xué)家以及輝煌的藝術(shù)品（藝術(shù)家本人或缺記載入自由與民主賦予古希臘人類的睿智和對真善美的迫求，自由與民主使得古希臘人充分地享受生命，塑造生命。英雄神， 即是的人，古希臘人把宇宙間的真善美直接表現(xiàn)在人本身上，特別是對人體美的漚歌，成為他們的美之藝術(shù)永恒的主題。

一木雕塑藝術(shù)有限公司堅持把“以人為本、服務(wù)社會、美化生活、持續(xù)發(fā)展”做為企業(yè)宗旨，為城市、為社會塑造一道道亮麗的文化風(fēng)景，將美的享受與文化內(nèi)涵結(jié)合，向世人展示一件件好作品。不知是否專門為孩子制作的玩具，還是另有用途，總之，它們主要起娛悅性情的作用。我們更是行業(yè)標準化的踐行者，我們期待與您一同成長共贏，分享喜悅與成功。

在立體派雕塑家創(chuàng)作的同時，意大利雕塑家們也創(chuàng)造了一種不同的風(fēng)格——“未來派”，恩墻托·波菊尼宣稱：“地和徹底地放棄有限的線條和封閉的雕塑?！薄白屛覀儼讶梭w打開，把環(huán)境關(guān)閉到人體里面去?！?

在這兩大主流之外較的流派還有構(gòu)成派。構(gòu)成派雕塑家瑙姆、加博、安·培布索奈（1886～1962）在創(chuàng)作中，用一種新的方式把物體所占有的空間進行了新的塑造，他們提出用空間、時間來取代量感，也通過構(gòu)成雕塑尋求一種建筑新型的表現(xiàn)形式，對建筑作出了重要的貢獻并采用和探討了新型材料，從而把雕塑要素與建筑要素地結(jié)合在一起．賈克梅蒂(Giacometti，1901-1966)和塞尚(Cézanne，1839-1906) 雖然沒有號稱自己是激進的前衛(wèi)藝術(shù)家，卻都不滿足于憑借前人的視覺經(jīng)驗觀察物象。他們以非凡的勇氣超越了傳統(tǒng)繪畫既定表現(xiàn)方式所制定的條條框框，形成了各自獨特的畫風(fēng)。鍛銅鍛銅浮雕藝術(shù)是一門傳統(tǒng)藝術(shù)，早在中國古代和中世紀的古羅馬帝國，鍛銅工術(shù)便已十分盛行。他們面前的客觀景象，企圖拋棄固有的思想觀念和觀察習(xí)慣，重新審視，默默地尋求著新的屬于藝術(shù)家自己的真實體驗，這不免使他們同樣地深深陷入視覺困惑的泥潭之中，因而在審美方式上存在許多相似之處。但是，他們畢竟生活在兩個完全不同的時空里。由于不同的性格，不同的生活環(huán)境和人生體驗，以及不同的視覺思維方式，也導(dǎo)致了畫家審美特征的諸多差異。

一木雕塑藝術(shù)有限公司堅持把“以人為本、服務(wù)社會、美化生活、持續(xù)發(fā)展”做為企業(yè)宗旨，為城市、為社會塑造一道道亮麗的文化風(fēng)景，將美的享受與文化內(nèi)涵結(jié)合，向世人展示一件件好作品。玉雕的材料，有白玉、碧玉、青玉、墨玉、翡翠、水晶、瑪瑙、黃玉、獨玉、岫玉等幾十種。我們更是行業(yè)標準化的踐行者，我們期待與您一同成長共贏，分享喜悅與成功。