傳統(tǒng)的扎木聶，由共鳴箱，琴頭，琴桿，弦軸，馬子，和琴弦等部分組成。在琴皮上方的琴面上，開有一個彎月形出音孔｛扎木聶卡，意為扎木聶的嘴｝。琴桿細(xì)長而中空，正面向下將桿身挖空槽，桿壁厚度以1.5厘米為宜，其上再粘以紅木指板，表面不設(shè)品位。置木制橋空馬，張六條羊腸弦或絲弦。

從古到今，扎木聶一直保持古撲的造型，20世紀(jì)60年代以來，我國西藏等地的專業(yè)音樂工作者，在傳統(tǒng)扎木聶的基礎(chǔ)上，為了擴(kuò)大音域，曾對扎木聶的設(shè)弦數(shù)量和定弦方法進(jìn)行了多次改革試驗。其間出現(xiàn)過四弦四音，五弦四音，五弦五音和六弦六音等多種嘗試。

平措頓珠先生還借鑒了三弦、琵琶等彈弦樂器的演奏方法 ，在扎木聶上采用了換把演奏，一般可換三個把位，達(dá)三個八度，并能轉(zhuǎn)調(diào)演奏。使扎木聶可更廣泛的用于獨(dú)奏、合奏或伴奏。

彈奏時將琴持在右肩上，左手持琴按弦，右手用拔奏，發(fā)音渾厚、響亮，和三弦音色相似。以前，札木聶只有一種，經(jīng)過改良，已經(jīng)發(fā)展出了高、中、低音的札木聶，滿足了演奏不同樂曲的需要。

將時代旋律和現(xiàn)代音樂元素融入藏族傳統(tǒng)文化精髓

自治區(qū)歌舞團(tuán)民族樂隊以演奏演唱民間音樂、古典宮廷音樂和音樂為主，其內(nèi)容、形式、風(fēng)格均獨(dú)具特色。在長期的演奏實踐中，區(qū)歌舞團(tuán)技藝精湛的演奏家們不僅掌握著傳統(tǒng)樂器的演奏方式，還會使用現(xiàn)代的西洋樂器。在日常的演出中，注重將傳統(tǒng)樂器與西洋樂器相結(jié)合，逐漸形成了具有藏民族特色的演奏風(fēng)格。幾十年來，歌舞團(tuán)曾多次赴全國各地演出，先后出訪過尼泊爾、丹麥、冰島、瑞典、芬蘭、挪威、英國等國家，其節(jié)目曾多次在國際、國內(nèi)的藝術(shù)比賽中獲獎，受到國內(nèi)外觀眾的熱烈歡迎，并以其特有的魅力獲得了廣大觀眾、文化藝術(shù)界專家學(xué)者的矚目，特別是令國外觀眾驚嘆不已。“將時代旋律和現(xiàn)代音樂元素融入藏族傳統(tǒng)音樂，是民族音樂發(fā)展、傳承的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，這同時也體現(xiàn)出民族音樂的包容性?！边叞驮髡f，“保留藏民族傳統(tǒng)文化精髓是創(chuàng)新音樂表現(xiàn)形式的前提，只有充分了解藏民族傳統(tǒng)音樂的文化內(nèi)涵及表現(xiàn)形式，同時把握好現(xiàn)代流行音樂的傳播規(guī)律，才能使傳統(tǒng)藏樂煥發(fā)出全新的時代氣息。”