MIDI教室的發(fā)展歷程

八十年代初，各生產(chǎn)廠家都按照自己的規(guī)格生產(chǎn)電子樂器，當同時使用幾家公司的設備構(gòu)成一個電腦音樂系統(tǒng)的時候，出現(xiàn)了不兼容問題。

1982年，國際樂器制造者協(xié)會的十幾家廠商會聚一堂，會議通過了美國Sequential Circuits公司提出的“通用合成器接口”的方案，并改名為“音樂設備數(shù)字接口”，公布于世。

1983年，MIDI協(xié)議 1.0版正式制定出來。此后，所有的商業(yè)用電子樂器的背后都出現(xiàn)了幾個五孔的MIDI插座，樂器之間不再存在“語言障礙”，它們同裝上MIDI接口的電腦一起。作用就是使電子樂器與電子樂器，電子樂器與電腦之間通過一種通用的通訊協(xié)議即MIDI協(xié)議進行通訊。MIDI的出現(xiàn)解決了各個不同廠商之間的數(shù)字音樂樂器的兼容問題。

1984，日本羅蘭公司于提出了GS標準，大大增強了音樂的表現(xiàn)力。

1991年，為了更有利于音樂家廣泛地使用不同的合成器設備和促進MIDI文件的交流，國際MIDI生產(chǎn)者協(xié)會（MMA）制定了通用MIDI標準——GM，該標準是以日本Roland公司的通用合成器GS標準為基礎而制訂的。GM標準的提出得到了Windows操作系統(tǒng)的支持，使得數(shù)字音樂設備之間的信息交流得到了簡化，受到全世界數(shù)字音樂愛好者的一致好評。

1994年，YAMAHA公司在GM標準上于推出了自己的XG的MIDI格式，增加了更多數(shù)量的樂器組，擴大了MIDI標準定義范圍，在音樂范圍內(nèi)得到廣泛的應用。

MIDI教室概述

電腦音樂是由作曲技法加電腦科技而成的一種現(xiàn)代作曲方式,由電腦,鍵盤,音源三部分組成.知識內(nèi)容分為兩部分:MIDI和音頻.前者主要是以伴奏(作曲技法加電腦技能),后者以錄音系統(tǒng)加電腦技能完成。

電腦音樂本著為作曲服務的態(tài)度,使學生的作曲技法很快的在實際音響上有了體現(xiàn).普系學生有了一定的打譜能力和伴奏寫作能力。

MIDI教室的教學形式與方法

1、課程時是在特定的電腦音樂教室進行.教室分為學生用機和教師用機兩部分.學生通過電腦操控軟件,輔助以音源和鍵盤來制作音樂.教師通過理念講述后,使用設備為學生做范例,學生實際操作的一個過程.多達一對四,每課為50分鐘,使學生達到一個看,聽,想,做的綜合過程.

2、在教師演示過程中理念部分都有課伴,通過投影設備講授給四名學生.然后,通過實際演示展現(xiàn)給學生.接下來請學生自己動手,當其不能獨立完成時,教師可再做范例并講解,達到其自己動手的能力.

MIDI教室——什么是所謂的“MIDI鍵盤”呢？

很多人誤以為MIDI鍵盤就是電子琴。所以，在選購MIDI鍵盤時只是隨意的去超市買一臺兩三百塊錢的電子琴當MIDI鍵盤用，買回來后卻發(fā)現(xiàn)除了能“咚咚咚”的彈出聲響外，其他的什么都用不了。為什么呢？因為普通的電子琴缺少一項重要的功能——“MIDI信號輸出”。MIDI鍵盤從造型外觀上來說與普遍的電子琴很相似，都是黑白鍵。但它是一種能通過USB接口或者MIDI接口輸出midi信號的鍵盤，這種鍵盤自帶了很多MIDI信號控制功能。但需要注意是，這種鍵盤自己不帶任何音色。你可以外接硬件音源或者軟件音源用MIDI鍵盤彈奏。